Professeur de batterie, à domicile et/ou dans un local équipé, musicien professionnel

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• Depuis quand développez­-vous une passion pour la musique et plus particulièrement pour votre instrument de prédilection ?

  Depuis mon adolescence. J'ai commencé en autodidacte, tout d'abord chanteur car je n'avais pas d'instrument et improvisateur car je n'avais pas de textes ! En quelque sorte l'ancêtre du slam mais sans garde fou. J'ai donc trés vite été axé sur la composition en structurant mes idées dans l'instant. Après quelques mois de pratique j'ai trés vite enchainé les concerts en tant que chanteur. A ce stade, tout était nouveau et la musique m'a servie d'exutoire, de moyen d'expression dans un contexte ou elle était difficile(...). A l'age de 18 ans, j'ai eu l'occasion de récupérer une batterie et j'ai commencé a en jouer pendant les révisions du baccalauréat. La chance que j'ai eu est d'avoir eu un local et de pratiquer avec mon frère guitariste. Nous avons développé un jeu très personnel et beaucoup de musiciens venaient régulièrement jouer, souvent de trés gros niveaux mais attiré par l'approche non formatée et atypique de la section guitare batterie que nous formions dans la fraterie. La jam, l'improvisation a donc été le premier creuset. Je me suis donc tout naturellement orienté vers la batterie, développant une méthode atypique pour repiquer des morceaux assez complexes dans une orientation 1970 (Hendrix, Jeff Beck, Funkadelic..) dans le cadre des formations partagées avec mon frère. J'ai ensuite joué dans d'autres formations, notamment reggae. Confronté à mes limites techniques (jouant essentiellement "à l'oreille") j'ai ensuite intégré une école nationale pour tout reprendre à zéro. Ce qui me paraissait un inconvénient (travail en autodidacte) s'est avéré un véritable avantage car j'avais une vision artistique et un discours qui m'était propre. Il ne manquait que de la méthode et je me suis appliqué pendant plusieurs années a travailler ma technique au minimum 4 à 5h par jours en effectuant en parallèle plusieurs centaines de concerts avec diverses formations.
  De manière générale, la prise de risque, la découverte, la création spontanée sont au coeur de ma passion et j'adore assurer des concerts ou des prestations en total improvisation. L'objet de mon travail est d'être capable de la structurer en direct comme si j'avais répété très longtemps avec les musiciens. Je suis d'ailleurs parti jammer a New York il y a quelques temps pour faire le tour des sessions et la musique est un véritable medium pour faire des rencontres.

• Quelle musique pouvez-vous écouter en boucle avec toujours le même plaisir (et sans devenir dingue) ?

  Certains albums de funkadelic, formation mêlant rock et funk, de manière générale certains groupes des années 1970, Hendrix, Neil Young...et tout ce qui tourne autour du groove et du ternaire.

• Parlez-nous du cours le plus difficile ou étonnant que vous avez pu donner !

  Chaque cours à son lot d'étonnements et de difficultés! Le plus difficile est souvent d'assurer des cours avec des enfants ayant des troubles de l'attention (TDAH) car cela oblige a être réactif et créatif et une certaine réflexion pour les amener progressivement a aborder des aspects techniques. Actuellement, je dispense des cours à une personne sourde et cela est également très spécifique..Je dois faire face a des demandes particulières. A titre d'exemple, une dame à la retraite m'a demandé de lui donner des cours de tambour traditionnel. J'ai actuellement une autre élève qui travaille la caisse pour intégrer une battucada..J'ai également eu a dispenser un cours de batterie dans l'univers carcéral.

• D'après vous, quel est l'instrument le plus compliqué à maîtriser et pourquoi ?

  La difficulté réside surtout dans le fait de maitriser plusieurs instruments simultanément car la batterie est en quelque sorte une fanfare jouée par une seule personne!

• Quelles sont, pour vous, les clés de la réussite (hormis celles de Sol et de Fa) ?

  Je dirais qu'il faut une certaine pugnacité et une vision a long terme. J'aime bien l'image de l'arbre car pour moi la méthode est arborescente. Garder le tronc en visu avant d'aller dans les branchages, ramifier progressivement son travail, décomposer une idée, plutôt que d'essayer de tout jouer en une seule fois. Cela implique de la rigueur et de la patience.

• Citez 3 musiciens avec lesquels vous rêveriez de faire un boeuf dans un bar à 2 h du mat et dites-nous pourquoi !

  J'aurai bien aimé jamer avec Prince car j'aimais bien son approche, sa polyvalence, son ouverture, son jeu et sa musique funky, surtout sur la fin. Hendrix ça aurait pu être sympa aussi (Pour information c'est Mitch Mitchell le batteur du Jimi Hendrix Experience qui a susciter ma vocation...) et pourquoi pas Miles Davis?

• Une anecdote à raconter en rapport avec votre métier ou votre scolarité (et pas forcément la fiesta que vous avez faite suite à votre entrée au Conservatoire) ?

  Il m'arrive régulièrement de m'incruster en plein concert et j'aime bien lire la peur au départ dans le regard des musiciens (rires). Il m'est arrivé par exemple d'arriver a une soirée avec un groupe qui jouait. La batterie était libre sans batteur...ça me démangeait. J'ai fait tout le concert avec eux et après tout le monde me posait des questions du genre "Comment t'as fait t'as déjà répété avec eux?" Il m'est également arrivé a Copenhague de m'incruster dans une session tardive au club de jazz de Cristiania. Au départ, quant on te connais pas les portes sont fermées, il faut donc les ouvrir toi même. J'ai donc pris les fûts a la sauvage et ça m'a ouvert les portes de la ville car plein d'opportunités étranges sont arrivées et plusieurs personnes m'ont guidées dans des endroits atypiques de la vie nocturne (...)

• Quel est votre petite touche qui fait de vous un Superprof adoré par tous ses élèves ?

  Je pense que j'aime transmettre et que j'essaye de coller au mieux aux envies et a la personnalité de chaque élève. On passe aussi du temps a faire de la musique ensemble, notamment en les accompagnant avec d'autres instruments et en les enregistrant. Enfin, beaucoup sont heureux de découvrir une approche qu'ils ne trouvent pas en école de musique, centrée sur la créativité et qui a des effets rapides et concrets sur leur musicalité. Beaucoup de personnes sont en recherche d'une exigence que je suis en mesure de leur apporter, l'acquisition d'automatismes pour être dans l'écoute et plus libres dans leur jeu.